בשנות ה-80, עם שקיעת גל הפוסט-מודרניזם, פילוסופיית הדקונסטרוקציה כביכול, המייחסת חשיבות ליחידים ולחלקים עצמם ומתנגדת לאחדות כוללת, החלה להיות מוכרת ומקובלת על ידי כמה תיאורטיקנים ומעצבים, והייתה לה השפעה רבה על קהילת העיצוב בסוף המאה.
הדקונסטרוקציה התפתחה ממילותיו של הקונסטרוקטיביזם.לדקונסטרוקציה ולקונסטרוקטיביזם יש גם כמה קווי דמיון באלמנטים חזותיים.שניהם מנסים להדגיש את האלמנטים המבניים של העיצוב.עם זאת, הקונסטרוקטיביזם מדגיש את שלמותו ואחדותו של המבנה, ורכיבים בודדים משרתים את המבנה הכולל;הדה-קונסטרוקציוניזם, לעומת זאת, גורס שמרכיבים בודדים עצמם חשובים, ולכן לימוד הפרט חשוב יותר מזה של המבנה כולו.
דקונסטרוקציה היא ביקורת ושלילה של עקרונות וסדר אורתודוכסיים.הדקונסטרוקציה לא רק שולל את הקונסטרוקטיביזם שהוא חלק חשוב מהמודרניזם, אלא גם מאתגר את העקרונות האסתטיים הקלאסיים כמו הרמוניה, אחדות ושלמות.בהקשר זה, דקונסטרוקציה וסגנון הבארוק באיטליה בתקופת המפנה של המאות ה-16 וה-17 הם בעלי אותם יתרונות.הבארוק מאופיין בפריצת המוסכמות של האמנות הקלאסית, כמו חגיגיות, השלכה ואיזון, והדגשה או הגזמה של חלקי האדריכלות.
חקר הדקונסטרוקציה כסגנון עיצוב עלה בשנות ה-80, אך ניתן לאתר את מקורו ב-1967 כאשר ז'אק דריד (1930), פילוסוף, העלה את תיאוריית ה"דקונסטרוקציה" המבוססת על הביקורת על הסטרוקטורליזם בבלשנות.ליבת התיאוריה שלו היא הסלידה מהמבנה עצמו.הוא מאמין שהסמל עצמו יכול לשקף את המציאות, וחקר הפרט חשוב יותר מחקר המבנה הכללי.בחקירה מול סגנון בינלאומי, כמה מעצבים מאמינים שדקונסטרוקציה היא תיאוריה חדשה עם אישיות חזקה, אשר יושמה בתחומי עיצוב שונים, במיוחד אדריכלות.
הדמויות המייצגות של עיצוב דקונסטרוקטיבי כוללות את פרנק גרי (1947), ברנרד tschumi (1944 -) וכו'. בשנות ה-80, Qu Mi התפרסם בזכות קבוצה של עיצובי מסגרת אדומים דקונסטרוקטיביים בפארק פריז וילט.קבוצת מסגרות זו מורכבת מנקודות, קווים ומשטחים עצמאיים ולא קשורים, ומרכיביה הבסיסיים הם 10 מ' × 10 מ' × הקובייה בגודל 10 מ' מחוברת עם רכיבים שונים ליצירת חדרי תה, צפייה בבניינים, חדרי בילוי ומתקנים אחרים, שובר לחלוטין את רעיון של גנים מסורתיים.
גארי נחשב לאדריכל המשפיע ביותר של הפירוק, במיוחד מוזיאון בילבאו גוגנהיים בספרד, אותו השלים בסוף שנות ה-90.העיצוב שלו משקף את שלילת השלם והדאגה לחלקים.נראה שטכניקת העיצוב של Gehry היא לבתר את כל הבניין ואז להרכיב אותו מחדש כדי ליצור מודל חלל לא שלם, אפילו מקוטע.סוג זה של פיצול יצר צורה חדשה, שהיא שופעת יותר וייחודית יותר.בשונה מאדריכלים דקונסטרוקטיביים אחרים המתמקדים בארגון מחדש של מבנה מסגרת החלל, האדריכלות של גארי נוטה יותר לפילוח ולשחזור של בלוקים.מוזיאון בילבאו גוגנהיים שלו מורכב מכמה בלוקים עבים שמתנגשים זה בזה ומשתלבים, ויוצרים חלל מעוות ועוצמתי.
גארי נחשב לאדריכל המשפיע ביותר של הפירוק, במיוחד מוזיאון גוגנהיים בבילבאו, ספרד, אותו השלים בסוף שנות ה-90.העיצוב שלו משקף את שלילת השלם והדאגה לחלקים.נראה שטכניקת העיצוב של Gehry היא לבתר את כל הבניין ואז להרכיב אותו מחדש כדי ליצור מודל חלל לא שלם, אפילו מקוטע.סוג זה של פיצול יצר צורה חדשה, שהיא שופעת יותר וייחודית יותר.בשונה מאדריכלים דקונסטרוקטיביים אחרים המתמקדים בארגון מחדש של מבנה מסגרת החלל, האדריכלות של גארי נוטה יותר לפילוח ולשחזור של בלוקים.מוזיאון בילבאו גוגנהיים שלו מורכב מכמה בלוקים עבים שמתנגשים זה בזה ומשתלבים, ויוצרים חלל מעוות ועוצמתי.
בעיצוב תעשייתי, לפירוק יש גם השפעה מסוימת.אינגו מאורר (1932 -), מעצב גרמני, עיצב מנורת תליון בשם בוקה מיסריה, אשר "פירקה" פורצלן לאהיל המבוסס על סרט הילוך איטי של פיצוץ פורצלן.
פירוק אינו תכנון אקראי.למרות שבניינים דקונסטרוקטיביים רבים נראים מבולגנים, הם חייבים לקחת בחשבון את האפשרות של גורמים מבניים ואת הדרישות הפונקציונליות של חללים פנימיים וחיצוניים.במובן זה, דקונסטרוקציה היא רק עוד צורה של קונסטרוקטיביזם.
זמן פרסום: 29 בינואר 2023